「黑色奇蹟．曜變天目的秘密」 展，是以靜嘉堂文庫美術館的鎮館之寶，日本國寶「曜變天目茶碗」，建窯，又名「稲葉天目」茶碗，南宋 （12〜13世紀）為主角，同時展出以天目茶碗為首的黑釉陶瓷器，以及漆器和鐵工藝等作品的黑色色彩上，總結至今為止曜變天目研究的成果。
日本刀的展品有重要美術品 源清麿 《刀 銘 源清麿／弘化丁未年八月日》 ，以及不屬於重要美術品與重要文化財的《伝 長船兼光 刀 大磨り上げ無銘 附：芦雁蒔絵鞘打刀拵 號「後家兼光」》。
很有趣的一點是，去年八月靜嘉堂的「鎌倉時代の名刀に学ぶ」展覽，當時也是同時展出「曜變天目茶碗」與「後家兼光 附：芦雁蒔絵鞘打刀拵」，但去年八月展覽時「曜變天目茶碗」的櫥窗前是不用排隊、後家兼光稍微排隊。這次以展覽換成「曜變天目茶碗」為主角，「曜變天目茶碗」的櫥窗前大排長龍，後家兼光則是不用排隊
『建盞，不比油滴差。底釉深黑，其中金色奔流宛如白金，亦有如油滴斑紋般的星點閃耀。價錢三千疋。』
記錄著日本室町時代將軍家藏文物與鑑賞品評的《君台觀左右帳記》原本已佚失，今存寫本主要為能阿彌（1397-1471）及其孫相阿彌（?-1525）兩個系列本，前者（群書類叢本）稱灰被為「灰かづき」，後者（東北大學狩野文庫本）則書日文平假「はいかつき」。書成於永正八年（1511）的相阿彌本為學界公認的善本，1950 年代《茶道古典全集》也是以狩野文庫相阿彌本為底本排版印刷。
《君台觀左右帳記》〈土之物〉篇中，評定七種茶碗的品評和價格。
一、「曜變」，建盞中的無上至寶，價錢萬疋。
二、「油滴」，第二重寶，價錢五千疋。
三、「建盞」，不比油滴差，價錢三千疋。
四、「鳫盞」，呈「たうさん」造型，價廉。
五、「鼈盞」，與天目胎同，價錢千疋。
六、「能盞」，與天目胎同，價廉。
七、「天目」，以灰被（はいかつき）為上，非將軍家御用物，價格不備載。
茶碗（柿天目）
建窯（中國南宋，12〜13世紀）
天目茶碗的黑色釉藥，其色澤是由釉料中所含的鐵分所致。若鐵分含量為2〜3%，釉色呈現青瓷效果；若約為10%，則呈現黑色；而鐵分含量若進一步達到約12%，則會產生如本作品般不透明的紅褐色，即「柿釉」。
建窯雖然柿釉並不多見，但在中國北方的河北省定窯等地，曾與白瓷、黑釉同時生產柿釉碗（淺口式）。宋代的柿釉作品並不少見，本件可能是建窯刻意燒製的例子。
『油滴，第二重寶。此件釉底極黑，內外皆密布淡紫色的星紋，略顯星辰之感。此類作品比曜變天目更為常見。價錢五千疋。』
「天目，與常品相同。灰被者為上品。此上者並非御用之物，故價格不備載。」
灰被天目茶碗，銘「埋火」（うずみび） ——意思是埋藏在灰燼中作為火種的炭火
茶陽窯、中國元～明時代（14～15世紀）
是黑釉的窯變，茶碗的表面因窯變呈現奇妙色彩，外側前後形成宛如刷痕般的銀色條帶，有如彩虹般的景色色澤，十分引人注目。據說此碗為江戶初期著名的大名茶人小堀遠州所鑑賞。他將此型天目茶碗納為自己命名的十三件作品之一（此碗被命名為「辰」），代表其品味與茶道審美的象徵。
黑釉茶碗「灰被天目型」，又稱「毛利天目」
茶陽窯｜中國元～明時期（14〜15世紀）
自元代以後，中國不再盛行將茶葉研磨成粉、注水攪拌來飲用的「點茶法」，因此對天目茶碗的需求逐漸減少。然而在日本室町時代，隨著飲茶風尚的普及，對中國製茶道具的需求反而上升。宋代名窯——建窯一帶甚至開始製作模仿品以供日本之用。這些模仿茶碗的其中一種被稱為「灰被」。儘管《君台觀左右帳記》中提到「將軍家並不使用此類器皿」，但到了戰國時代之後，其深沉質樸的黑色風格反而被賦予更高價值，成為審美趣味的一環。
《灰被天目》又稱毛利天目，附天目臺
元至明 茶洋窯
玳玻天目
茶碗的內底部分呈現以剪紙（紙雕工藝）製成的菱形花卉紋樣。在《君台觀左右帳記》中，像本茶碗這樣內底帶有剪紙文樣者，被稱為「鼈盞」，並被視為此類茶碗中的上等品。而僅有如鼈甲般斑紋的茶碗，則被稱為「能皮盞」，兩者由此加以區別。
在日本，除了鎌倉的北条時房・顯時邸遺址曾出土帶有梅花文樣的玳玻天目茶碗外，京都與博多的遺址也曾發現少量相似的破片。
枯木竹石文螺鈿卓
這是一件三腳的高卓，整體塗上黑漆，以薄貝螺鈿手法描繪出圖樣。天板上的圖案是枯木落葉與竹石相依的景象，螺鈿片上運用細緻毛雕技法呈現樹幹的紋理與竹節等細節。
竹子象徵「君子」，即使冬季也保有青翠；而石頭則象徵「不死」「長壽」與「堅固的友情」，兩者相依而立，形成具吉祥意涵的設計主題。此件器物被認為自古即傳入日本，為明治時期大阪著名兌換商、素有「蝙蝠大盡」「風雅之神」美稱的從事貨幣兌換的商人平瀨露香所收藏。
浪月蒔繪硯箱（月夜波濤硯箱）
此件作品出自初代 清水九兵衛（？～1688）之手。他於江戶修業後，受加賀藩第三代藩主前田利常之邀，前往金澤，奠定加賀蒔繪的技藝基礎，是蒔繪界的名匠。
此硯箱描繪了雲間閃耀的三日月與波濤沖擊海邊磯石的景象。月亮以鉛板與金貝製成；波濤則以金銀薄肉高蒔繪表現，岩石受月光照映的輪廓則以螺鈿技法呈現。細緻灑上的大粒金粉濃密地描繪出波濤激盪的樣貌，營造出如夢似幻的夜景氛圍。硯箱內部則描繪了洲濱上生長著年幼松樹的風景，並嵌入一枚呈滿月形狀的水滴。
原羊遊斎《雪華蒔絵印籠》江戶時代（19世紀）
象徵著夜空的漆黑底色上以金色蒔繪描繪，呈現出簡潔的色彩構成。古河藩的藩主——土井利位，在雪夜之下忍受寒冷，透過顯微鏡觀察並描繪雪的結晶圖樣，這件作品的設計正是以此為靈感。
《伝 長船兼光 刀 大磨り上げ無銘 附：芦雁蒔絵鞘打刀拵 號「後家兼光」》
第二次看到的後家兼光，特寫了它好幾張照片，它的芦雁蒔絵鞘打刀拵真的是漂亮
兼光是備前長船派的嫡系刀匠，被認為是景光的兒子。本作為南北朝時代延文年間（1356～1361）的代表作，具有強烈的相州（神奈川）風格。刀身寬闊、刀尖巨大且具有先反的豪邁外型，目前已經被大幅磨短，但原本可能是超過三尺的大太刀。
這把刀曾是直江兼續的愛刀，於他去世後，由其遺孀「阿船之方」獻給主家，因此被稱為「後家兼光」。其刀拵（刀的外裝）為華麗的半太刀風樣式，刀鞘上裝飾有「蘆雁蒔繪」，出自江戶時代著名蒔繪師渡邊桃船（1815年～？）之手。
重要美術品 源清麿 《刀 銘 源清麿／弘化丁未年八月日》
江戶幕末的名匠——源清磨（1813～1854），在兄長山浦真雄及幕府旗本窪田清音（1791～1867）的指導下，致力於製作以實用為主的刀劍。
此刀為清磨技藝成熟時期的作品，設計上仿效南北朝時代太刀經磨短後的形態，刀刃紋樣較為溫和，但其中的豐富沸粒與激烈的砂流紋卻閃爍出深厚的技術光輝。此外，此刀曾由明治時期的政治家黑田清隆（1840～1900）收藏，並配有藍色鮫皮包覆、黑漆研出的半太刀外裝刀鞘。
一些靜嘉堂收藏的刀裝具
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野々村仁清《色絵吉野山図茶壷》
此茶壺在宛如夜景般的漆黑背景上，描繪出吉野山盛開的櫻花與金色霞霧。那令人聯想起華麗蒔繪漆器的黑色釉彩，其實是以「上繪付」技法完成的，並特別被稱為「仁清黑」。
創作者野々村仁清（生卒年不詳），是江戶初期京燒色繪陶器的代表陶工。他以精湛的轆轤技術與洗練的設計美學，不僅在京都公家圈中享有盛名，也深受江戶武家社會的喜愛。
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展覽的最後，是靜嘉堂唯一禁止拍照的名品，日本國寶《曜変天目茶碗》
※照片取自靜嘉堂
「胎土極黑，點綴著青金石和淺色的青金石星辰。此外、亦混合著黃色、白色、極淡瑠璃等多種色彩，釉面宛如錦織般華麗。」這是室町時代的古文獻中對曜變天目茶碗的評語，看著茶碗本身，真可謂「瑠璃之星，宇宙之景」。
曜變（即帶有散發虹彩的斑點）天目（黑釉）茶碗被視為天目茶碗中最為珍貴的類型，這種黑釉茶碗內面覆有許多斑點，斑點周圍散發出深藍色的虹彩。就目前所知，這類茶碗僅存三只。其中以這只茶碗的光澤最為鮮明，碗底輪廓最為細緻。近期（2009年），中國首次挖掘到曜變天目茶碗的碎片，地點在杭州（舊稱臨安），即中國南宋都城所在地，消息一出便引來眾人注意。
這只又名「稲葉天目」的茶碗，顧名思義，曾是稻葉家族世代收藏的珍品。江戶時期，稻葉家族還統治了淀藩 （京都城的一部分）。1934年，這只茶碗成為岩﨑家族的收藏，然而岩﨑小彌太從未使用這只茶碗，他表示：「國寶不應私用。」世上僅存的三只曜變天目茶碗皆藏於日本，並受日本政府指定為國寶。其他兩只曜變天目茶碗分別由京都大德寺龍光院和大阪藤田美術館收藏。
※以上文字取自靜嘉堂官網
第二次見到它，依舊想著，它被禁止拍照的原因是不是靜嘉堂擔心參觀者把它拍壞了、拍不出它的美，所以嚴格管制日本國寶《曜変天目茶碗》在外流出的形象，一定是要由它們館方認可的專業攝影照。
